人類最寶貴的時代是童年時代，童心無暇，童真可愛。他們作畫隨心所欲，不造作，不雕琢，落筆縱橫揮掃，吞吐自由，表現了兒童特有的質樸、純真、自然、幼稚的美。兒童美術教育有其自身的特點和發展規律，不同年齡的兒童有不同的心態、不同的思維方式及不同的繪畫方法。所以，在教學方法和內容中必然有著內在的對應性。但是，在當今兒童美術教育中，有一些不恰當的傾向，即不論孩子大小，不管是涂鴉期、象征期、表現期，還是寫實期的兒童，一律按老師自己的偏愛去教孩子，會畫素描的，一律教素描；會國畫的，一律教國畫；會創作的，一律教創作。還有一些教師，以成人式的教學對待兒童，這無疑造成了兒童學畫的心理障礙，摧殘了美好的童心，無益孩子的身心健康，使一個個孩子從愛畫走向不愛畫，致使兒童畫教學進入了一個個的誤區。

誤區之一：注入式的教學。

即老師在前面講，學生在下面學，完全照抄老師的作品，亦步亦趨，不能走樣。這里只有教師一個人的積極性，而幾十名學生是被動的。需知“內因是根本，外因是條件”。這種舍本求末的方法壓制了孩子們的創造性和自主性，不利于孩子自身潛能的發揮。

誤區之二：從理性入手。

追求作品的真實性、科學性。什么“比例、透視、明暗”諸如此類的條條框框如同枷鎖一樣，鎖住了孩子們美好的童心，兒童那種天真幼稚、自由想象的靈氣被抹殺了。讓小孩子畫大人畫，童心扭曲了。嚴重的心理負擔導致的結果是：見畫生厭，從此告別了畫筆。

誤區之三：主張臨摹。

以成人的范畫為標準，機械式地照搬。豈不知兒童與成人在生理與心理有天壤之別，兒童想象力強而寫實力差，如果不讓其揚長避短，就如同南轅北轍，怎么會有良好的結果。只有順其自然地側重兒童創造性思維的優勢，因勢利導地指導他們認識世界，同時啟發他們不僅要畫眼中的世界，更要學會畫心中的世界，才會開發潛在智力。

誤區之四：追求成熟的美。

這樣會導致孩子們畫畫膽子越畫越小，又擦又改，謹小慎微，匠氣十足。所以，必須更新我們的觀念，明確幼稚也是一種美，認識兒童學畫的幼稚性和合理性。孩子們笨拙的小手，畫出的物體形狀雖然不準確，但形的“不似”確成全了“神似”，這種離形求神的畫法，或者“似與不似”之間的畫法，更顯得純真可愛。

誤區之五：恨鐵不成鋼，求全責備。

批評多，表揚少。這不論是教師還是家長都是不足取的。這種消極的心理引導，會扼殺兒童學畫的興趣。對于一顆幼小的心靈，需要的是更多的溫馨鼓勵。多表揚，少批評，調動積極因素，鼓勵學畫的興趣，這是最重要的一點。兒童作畫時，只要他們一動筆，那么他們的想象力和創造性思維就開始起動了。所以，必須以積極的心理引導，鼓勵他們相信自己能畫好，是走向成功的一條秘訣。

誤區之六：學畫一定要畫“象”。

橫要平，豎要直，把畫得“象”與“不象”作為學畫的終極目標。其實“象”與“不象”是群眾觀點，不是藝術觀點，藝術沒有對錯，怎么畫都可以。但不敢想、不敢畫不可以。我們要鼓勵孩子們大膽認真、順其自然地畫，畫出自己的想法，畫出自己的特點，畫出自己的心意，這樣的畫就是好的兒童畫作品。至于畫得造型準確與否，都是表面的東西，關于寫實性訓練，是進入寫實期年齡才要求的事。

誤區之七：拔苗助長。

有些家長和老師為了使孩子進步快，加重孩子的學習量，或者幫助他們畫，這些都是不足取的。一旦長時間超過孩子們負荷，造成了孩子心理和生理的負擔，必然會產生逆反心理。學畫是一個長期的任務，我們要讓孩子們在一種輕松愉快的氣氛中，和潛移默化的過程中接受審美教育，才是最明智的選擇。

誤區之八：重技輕道。

兒童學畫不僅要學技術，更重要的是學藝術。藝術是“道”，是觀念，是規律，是根本。而重技輕道是舍本求末的作法。一個好的教師是“傳道、解惑、授業”，首先是“傳道”最后才是“授業”。在教學中傳授兒童畫的觀念和規律，讓孩子們自由自在地運用這些規律，才會自主靈活地畫出各種情節、各種動作、千姿百態的兒童畫作品，而不是只畫一個固定的“標本”式的物體。

誤區之九：重視眼中的世界，而忽視了心中的世界。

藝術是一個雙面鏡，它不僅反映眼中的世界，更反映了心中的世界。如果說世界是藝術之父，那么，心靈則是藝術之母。只有把兩者合而為一，才會產生真正的藝術作品。所以，兒童作畫不只學會畫“看”到的，更重要的是學會畫“想”到的，因為，沒有想象力的作品是沒有靈魂的作品。

走出兒童學畫的誤區，關鍵是一個思路的問題，思路不對，永遠沒有正確的答案。我們要認識兒童自身的發展規律，開發兒童自身內在的潛能和靈性，培養孩子們杰出的觀察力、想象力、創造力和表達力，教師和家長在關鍵處加以指點，讓孩子們由簡入繁，靈活多變，自由自主地支配畫面，使之一步步走向新的階梯。家長與教師緊密配合，多表揚，少批評，以積極的語言鼓勵引導兒童沿著自身發展的路線，定會走向成功的彼岸。

兒童畫介于游戲和心理表象之間，孩子們在學畫中鍛煉了手、眼、腦和諧統一的能力，還激發了他們熱愛生活、熱愛自然，勇于探索的精神和獨具慧眼的能力，這不論他將來是否成為畫家，都是極有意義的一步。

兒童畫是一塊神奇的土地，這里寄托了孩子們全部的愛。一張白紙就是一個美麗的世界，讓他們面對這個世界去發現自我、展現自我、更新自我、超越自我。這發自心靈的閃光正是藝術生命的本真和人類智慧之門。