首映場，前來觀看的大都是原著粉，都看得云里霧里。對于沒有看過原著和電視劇的觀眾來說，根本無法厘清白淺與夜華經歷的“三世”，白淺時不時與被冰封的師父對話，更是一件莫名其妙的事情。

時間線混亂普通觀眾難以理解

8月3日上映的電影版《三生三世十里桃花》首日票房就達到1.6億。可見劉亦菲(飾演白淺)和楊洋(飾演夜華)兩個高顏值當紅明星，以及原著小說龐大的書粉群體，還是有非凡的票房號召力。不過影片質量卻并不如票房般令人滿意——至截稿前，豆瓣評分4.1，超過一半人打了一星。

電影砍去了原著中其他人物感情線，只保留了主角夜華與白淺這一條，作為時長有限的院線片，自然無可厚非。然而就這一條主線，也未能將故事講清楚。影片以“第三世”為主要敘述路徑，穿插著白淺找回的“第二世”——當凡人時與天族太子夜華相戀的記憶。電影的前大半段時間也都花在“尋找記憶”上，拖沓就不說了，最大的硬傷是敘事時間線的混亂。比如白淺對師父碎片化的記憶中，其實就是第一世的故事，結尾部分夜華再次與鬼族開戰也是重現了第一世的情節。只是由于時間線的混亂，許多觀眾開始糊涂——墨淵和夜華是同一個人嗎?影片結束后，不少觀眾翹首以待解釋這些混亂的彩蛋，然而在長達十幾分鐘的片尾曲之后，依然什么也沒有。

這還只是首映，前來觀看的大都是原著粉，都如此看得云里霧里，對于沒有看過原著和電視劇的觀眾來說，根本無法厘清白淺與夜華經歷的“三世”，白淺時不時與被冰封的師父對話，更是一件“莫名其妙”的事情。對于一部電影，保證故事完整性是基本要求，《三生三世》顯然未能做到這點。

深情不是只靠念臺詞

對于兩位主角的演技，應該本來就沒有人抱什么期待——粉絲更不在乎，反正他們只要對顏值“舔屏”就夠了。九重天太子的威儀，楊洋或許難以想象，但還用《微微一笑很傾城》里肖奈的演法，真的只能說不思進取了。為了讓失去前世記憶的白淺重新愛上自己，不僅強行搬到白淺所在的青丘居住，甚至耍賴要和白淺同睡的“調戲”，以及給白淺做飯、畫畫時夸張的表現，都讓人覺得是在強行耍帥。夜華面對白淺本該充滿愛意的笑容，竟有種霸道總裁的油膩感——讓人想起了《歡樂頌》里同樣“硬撩”讓人產生不適的小包總。

盡管原著中倆人就算“姐弟戀”甚至“老少戀”，但氣場這種東西，還真是很微妙。或許是演員本身的氣場不對稱，使得夜華與白淺這對CP間的氣氛也總讓人感覺出戲。在劉亦菲飾演的強勢白淺襯托下，夜華顯得更為弱勢。

電視劇中，趙又廷版本的夜華雖然不至于真的有“整容般的演技”，但在關鍵情境中的爆發力，也是可圈可點。可惜，電影大幕更容易放大表情，楊洋版夜華的演技缺陷也被一幀一幀呈現出來。無論是遇到白淺如獲至寶般的狂喜，還是不能告訴白淺前世遭遇的隱忍，楊洋都未能將夜華心中難以言明的苦楚、對白淺的深厚感情演繹出來。也使得影片中的夜華顯得隱忍不足，深情不足。

臺詞是原著一大亮點，但不適合全盤影視化，更別說強行“點題”——“三生三世，十里桃花”這句臺詞在這部電影中出現了三次。剛結束的電視劇《我的前半生》最后幾集，主角的臺詞也是動不動就包含劇名這五個字，像小學生寫命題作文一樣。而夜華堪稱“撩妹”表白教科書級的臺詞，每一句仿佛都跨越三生，縱橫四海八荒。可惜句句關心，聲聲含愛的表白長句，建立在缺乏控制的表情和薄弱的臺詞功底上， 容易讓觀眾自動帶入那位在春晚唱《父親》的楊洋，而不是夜華。

不僅主角的演技不在線，這部影片配角的演技也令人尷尬。無論是東海龍宮鬧劇中的東海水君與兩仙女上演的狗血劇情，還是從始至終只會以瞪眼和高聲喊叫表達恨意的玄女，臺詞、表情與動作都略顯做作和浮夸。連演技一直很在線的羅晉也把折顏的灑脫不羈演繹成了狡黠油膩。

IP的影響力無疑是巨大的，其改編的電視劇收視一路飄紅，也捧紅了一系列演員。然而，電影的成功不僅僅依靠于“巨大投資+高人氣偶像演員”。如果宣稱的精良制作，只將精力放在打造特效，卻忽略了電影的根本在于講好一個故事;挑選最具人氣的流量明星，卻忽略演技的考量，其結果只能使得電影成為一部景美人美、配有詩朗誦的巨型特效MV。